Vous êtes nombreux et nombreuses à me demander quel matériel j’utilise pour modeler mes pièces en pâte polymère, comment je choisis mes outils ou encore quelles marques je recommande pour débuter sans se tromper. J’ai donc réuni ici un guide complet à la fois pratique et plein de références utiles, pour vous permettre d’y voir plus clair si vous souhaitez vous lancer, progresser, ou simplement découvrir de nouvelles références pour votre propre façon de travailler.

Cet article a été pensé comme un guide concret pour vous aider à préparer une coupure d’une dizaine de jours dans votre activité, sans disparaître pour autant. Il ne s’agit pas uniquement de stratégie : c’est aussi une question de santé mentale, d’équilibre et de longévité, parce que si vous ne prenez jamais soin de vous, votre projet finira par s’essouffler, et vous aussi.

Vous avez un univers plein de magie, de mystère ou d’histoire ancienne… mais il vous manque les mots pour le faire parler ? Créer une fausse langue simple, symbolique et évocatrice peut devenir un formidable outil pour nommer vos personnages, vos objets ou vos lieux. Pour ça, pas besoin d’être linguiste : en quelques étapes, vous pouvez donner vie à un langage qui ne sera parlé par personne, mais compris par tous. Dans cet article, je vous guide pas à pas pour créer votre pro

Dans l’univers de la création artisanale, notre relation avec le client ne s’arrête pas à l’envoi du colis. Il arrive parfois que des problèmes surviennent : colis perdu, pièce endommagée, malentendu sur un produit… Ces situations peuvent être stressantes, surtout quand on travaille seul.e. Voici un guide simple et efficace pour répondre avec calme, professionnalisme et garder une relation saine avec sa clientèle.

Avoir confiance en son art, c’est un peu comme apprendre à apprivoiser une grosse bête sauvage : au début, elle gronde, elle doute, elle se débat farouchement. Puis à force de temps, de soin, de constance, de compréhension, elle s’apaise et se redresse et finit par marcher à nos côtés. Mais soyons honnêtes : cette confiance ne tombe jamais du ciel. Elle se construit, morceau par morceau, sur des bases parfois très bancales et invisibles aux yeux des autres, mais essentielles

Trouver votre niche, ce n’est pas vous enfermer, c’est vous rendre lisible : c’est parler un langage aux codes précis pour que les bonnes personnes puissent comprendre votre univers, s’y projeter, et surtout avoir envie d’embarquer avec vous sans passer par de longues années de découverte et de compréhension de qui vous êtes et de ce que vous faites.

Dans cet article, je vous invite à découvrir les fondements de la retouche photo appliquée à la création artisanale, avec un focus sur la photo produit, mais aussi une petite ouverture vers la photo de personnage. Je prendrai comme support Lightroom version tablette puisque c’est mon outil de choix pour cette partie de mon travail, mais l’ensemble des principes que vous allez lire est applicable à d’autres logiciels. Des captures d’écran personnelles viendront illustrer cha

Modeler, ce n’est pas tout à fait comme sculpter. La confusion est courante, mais essentielle à dissiper : le modelage consiste à ajouter de la matière, petit à petit, pour construire une forme en volume, tandis que la sculpture traditionnelle, elle, creuse, taille, retire. Ce détail change tout, notamment dans la façon dont on pense le travail, les gestes à adopter et l’approche de la forme finale.

Créer une marque artisanale, c’est bien plus qu’une simple envie de vendre ses créations. C’est la volonté d’incarner un univers, de matérialiser une esthétique et d’explorer vos capacités d’artiste, et surtout de transmettre un message à travers un savoir-faire. C’est prendre la décision de faire naître une histoire, une identité, une voix, dans un monde qui en déborde déjà. Mais c’est aussi refuser de se taire, de se faire petite ou petit, et affirmer que ce que l’on crée m

Dans cet article, je partage avec vous quelques clés pour traverser ces moments sans vous perdre et surtout sans abandonner le poste. Que vous soyez au bord du découragement ou simplement en quête de repères, ce guide est là pour vous aider à continuer à créer et à partager vos créations, à votre rythme, sans vous épuiser, puis à repartir de plus belle quand vous êtes de nouveau sur pieds !

Aujourd’hui, la vidéo est l’un des formats les plus puissants à notre disposition pour partager notre univers créatif, vendre nos créations et fédérer une communauté. En tant qu’artiste et créatrice de pièces artisanales, je peux dire que les vidéos ont complètement transformé ma façon de communiquer avec mon public.

Fixer les prix de ses créations en tant qu’artiste, artisan ou créateur est sans doute l’un des exercices les plus difficiles et intimidants au début d’une activité, et il reste complexe et flou pour beaucoup de créateurs tout au long de notre carrière. On se demande toujours : est-ce que c’est trop cher ? Pas assez cher ? Est-ce que quelqu’un voudrait payer autant “juste” pour mon travail ?

Mon petit guide technique pour débuter en photographie de l’imaginaire 🌿

Créateurs ou créatrices, pour nous, publier sur plusieurs plateformes peut rapidement devenir un labyrinthe sans fin. Instagram, TikTok, Pinterest, YouTube, Bluesky... Chaque réseau a ses petits codes, ses formats, et même ses communautés, très différents les uns des autres. Et pourtant, cette présence multiple est presque devenue indispensable dans un monde virtuel où tout peut arriver, où un compte peut disparaître, se faire “hacker”, la plateforme peut devenir toxique ou s

Comment j’ai pensé, créé, présenté et partagé “Titania”.

Mon guide pour se mettre dans la peau d’un personnage et mieux raconter un univers en photos.

Cet article est mon guide complet pour comprendre, explorer et affiner votre style artistique. Je vous parle de ce que j’ai vécu et de ce que je connais, en me basant largement sur ce que j’ai pu apprendre et pratiquer en école d’art, qui était concrètement une expérience de camp artistico-militaire en accéléré, mais aussi sur mon expérience de créatrice qui produit très régulièrement des nouvelles pièces.

Se lancer en tant qu’ artiste, artisan ou créateur indépendant est une aventure à la fois passionnante et extrêmement exigeante. Beaucoup rêvent de vivre de leur art, mais transformer une passion en activité viable implique bien plus que la simple création d’objets. Dans cet article, je vais explorer avec vous les grandes étapes et les grands enjeux de la création d’une entreprise artistique , afin d’aider les débutants (ou même les créateurs plus expérimentés) à mieux comp

Travailler les textures est une étape essentielle en sculpture et en modelage, que ce soit pour donner du réalisme à une pièce ou simplement pour enrichir ses détails . Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment créer une empreinte de patte de corbeau, tout en explorant une technique particulièrement utile : l’utilisation d’objets déjà texturés et le moulage rapide de textures pour donner du relief à la pâte polymère ou à d’autres médiums de travail.

Ce dimanche marque la troisième sortie de la collection Morrigan , une série de créations inspirées des mythes celtiques, de la « dark fantasy » et du « dark feminine », mais aussi et comme la majorité de mes pièces, de l’univers médiéval-fantastique . Après deux week-ends de nouveautés en petits et moyens formats, j’avais envie de proposer une pièce plus imposante et surtout plus narrative : un coffre au trésor qui semblerait tout droit sorti d’un autre temps.